Oorsprong van schminken In de huidige samenleving wordt het het meest gebruikt als entertainment. Het gebruik van schminken is terug te voeren op de inheemse bevolking van Australië en Afrika. Tijdens ceremonies versierden stammensen hun gezichten en lichamen met klei, houtskool en andere natuurlijke pigmenten. Bodypainting is een vorm van body art waarbij kunstwerken rechtstreeks op de menselijke huid worden geschilderd.
In tegenstelling tot tatoeages en andere vormen van body art, is bodypainting tijdelijk en duurt het enkele uren of soms tot een paar weken (in het geval van mehndi- of henna-tatoeages ongeveer twee weken). Bodypainting die beperkt is tot het gezicht, staat bekend als schminken. Bodypainting wordt ook wel (een vorm van) tijdelijke tatoeage genoemd. Grootschalig of full-body painting wordt vaker bodypainting genoemd, terwijl kleiner of gedetailleerder werk soms tijdelijke tatoeages kan worden genoemd.
Het is terug te voeren op inheemse Afrikaanse en Australische culturen dat schminken werden gebruikt. Klei, houtskool en andere pigmenten zouden worden gebruikt om gezichten en lichamen te versieren tijdens ceremonies uitgevoerd door stammensen. Het is terug te voeren op inheemse Afrikaanse en Australische culturen dat schminken werden gebruikt, Klei, houtskool en andere pigmenten zouden worden gebruikt om gezichten en lichamen te versieren tijdens ceremonies uitgevoerd door stammensen. De eerste moderne uitstraling van de full body paint ontstond in 1933 toen de beroemde cosmetische uitvinder Max Factor Sr.
Veroorzaakte verwarring en verstoring met hun tentoonstelling van naakt model Sally Rand op de Wereldtentoonstelling van 1933 in Chicago. De schok van deze openbare marketingstunt slaagde er niet in om bodypainting in het westen populair te maken, maar het bracht het in de hoofden van veel toekomstige kunstenaars. Schminken is een subtype van bodypainting waarbij alleen het gezicht van een model wordt geverfd. Het is ook een oude kunst en oude volkeren schilderden hun gezichten als camouflage voor de jacht, om religieuze en militaire redenen opnieuw als camouflage en als lidmaatschap van een militaire eenheid.
Het was gebruikelijk dat jonge vrouwen, tijdens de hippiebeweging van de late jaren zestig, hun wangen versierden met bloemen of vredessymbolen. Tegenwoordig hebben themaparken, feesten en festivals schminkcabines voor kinderen. Bodypainting en schminken worden al sinds de oudheid beoefend in de Indiase cultuur. Mannen schilderden hun lichamen en gezichten voor camouflage toen ze gingen jagen.
Schminken is een ritueel in Indiase dorpen in hun religieuze festiviteiten, dans en drama. Schminken maakt zelfs vandaag nog een groot deel uit van de Indiase volkscultuur en tribale kunst. Mensen worden vaak gezien terwijl ze hun gezicht in verschillende stijlen laten schilderen tijdens tempelfestivals en religieuze evenementen in India. Schminken is ook een intrinsiek onderdeel van de rijke dans- en dramacultuur van het Indiase leven.
Hoewel artiesten om voor de hand liggende redenen geen schmink mogen dragen tijdens theatervoorstellingen, deed Arthur Brown dat voordat het concept tot stand kwam. Moderne gezichts- en lichaamsverven op waterbasis zijn gemaakt volgens strenge richtlijnen, wat betekent dat deze niet giftig, meestal niet-allergeen zijn en gemakkelijk kunnen worden weggewassen. Lichaamsschilders werken ook vaak in de filmarena, vooral in sciencefiction, waarbij steeds meer uitgebreide buitenaardse creaties worden geschilderd. Indiase kunstenaars schilderden met rechte wilgentakken (die fungeerden als linialen om rechte lijnen te tekenen) samen met korte, platte stokjes die hij of zij gebruikte om een patroon op een huid te traceren.
In tegenstelling tot dans en muziek, waar de meest charmante modi en liefste soorten verdwijnen voordat ze worden begrepen, vangt schilderen de emoties en uitdrukkingen op en behoudt het de impact voor een lange periode. Sommige handkunstenaars, zoals Guido Daniele, produceren beelden die trompe-l'œil-voorstellingen zijn van wilde dieren die op de handen van mensen zijn geschilderd. De resultaten van deze inspanningen leidden tot de creatie en weergave van een volledig bodypaint op de Wereldtentoonstelling van 1933. De vormen en kleuren brengen een sterke band en betekenis over tussen mensen met een traditie van schminken.
Vrouwen in India worden traditioneel henna op hun handen en voeten, binnenkant van hun armen en op hun schenen geschilderd, meestal voor een bruiloft of andere speciale gelegenheid. Een semi-permanente vorm van bodypainting bekend als Mehndi, met behulp van kleurstoffen gemaakt van hennabladeren (vandaar ook nogal ten onrechte bekend als henna-tatoeage), wordt in India beoefend, vooral op bruiden. De lokale Xhosa-stammen noemden het Hogsback-gebied Qabimbola ('rode klei op het gezicht') omdat ze hier de klei haalden voor hun schmink. Hoewel het grootste deel van het schminken gericht is op kinderen, vinden veel tieners en volwassenen het leuk om geschilderd te worden voor speciale evenementen, zoals sportevenementen (om hun team of land te ondersteunen) of fondsenwervers voor goede doelen.
Enkele voorbeelden van moderne bodypainting zijn te vinden in India (waar bruiden zichzelf versieren met tatoeages), en Afro-Amerikaanse indianenstammen die bodypaint gebruiken voor veel van hun religieuze ceremonies. Met behulp van deze techniek bracht Platnic verschillende scènes tot leven van schilderijen die beroemd waren gemaakt door kunstenaars Francis Bacon, Egon Schiele, David Hockney en Lucian Freud en plaatste ze in een andere context. De Amerikaanse film Where the Heart Is uit 1990 bevatte verschillende voorbeelden van modellen die werden geschilderd om op te gaan in uitgebreide achtergronden als trompe-l'œil. Hoewel elke publiciteit naar verluidt goede publiciteit is, veroorzaakte het gebruik van model Sally Rand en de methode waarin ze werd geschilderd zo'n schok en verstoring dat ze vier keer op één dag werd gearresteerd.
.
Leave Reply